Кикладское искусство - Википедия - Cycladic art

Кикладские фигурки типа FAF ниже, в Национальный археологический музей из Афины
Внешнее видео
Арфист, Кикладская цивилизация - Greece.JPG
значок видео Арфист из Кероса (EC II, ок. 2600–2300 до н. Э .; Национальный археологический музей, Афины ), Smarthistory[1]

Древний Кикладская культура процветал на островах Эгейское море с. 3300–1100 гг. До н. Э.[2] Вместе с Минойская цивилизация и Микенская Греция, Киклады относятся к трем основным культурам Эгейского моря. Кикладское искусство поэтому включает в себя одну из трех основных ветвей Эгейское искусство.

Самым известным из сохранившихся произведений искусства является мраморная статуэтка, чаще всего это одна женская фигура в полный рост со скрещенными спереди руками. Этот тип известен археологам как «FAF», что означает «фигура со сложенными руками (ине)». Не считая резко очерченного носа, лица выглядят гладко, хотя на некоторых есть свидетельства того, что они были изначально нарисованы. Известно их значительное количество, хотя, к сожалению, большинство из них было незаконно удалено из их незарегистрированного археологического контекста, который, по-видимому, обычно является захоронением.

Неолитическое искусство

Почти вся информация, известная о неолитическом искусстве Киклад, происходит из раскопок Салиагос выключенный Антипарос. Керамика этого периода похожа на керамику Крит и Материковая часть Греции. Синклер Худ пишет: «Отличительной формой является чаша на высокой ножке, сравнимая с типом, который встречается на материке в позднем неолите».[3]

Кикладские скульптуры

Самым известным искусством этого периода являются мраморные фигуры, обычно называемые «идолами» или «статуэтками», хотя ни одно из названий не является точным: первый термин предполагает религиозную функцию, которая никоим образом не согласована с экспертами, а вторая - не относиться к самым большим фигурам, которые почти в натуральную величину. Эти мраморные фигуры разбросаны по всему Эгейскому морю, что позволяет предположить, что эти фигуры были популярны среди жителей Крит и материковая Греция.[4] Возможно, самые известные из этих фигур - музыканты: один играет на арфе, другой - на трубке.[5] Этих музыкантов, датируемых примерно 2500 годом до н. Э., Иногда считают «самыми ранними из сохранившихся музыкантов Эгейского моря».[6]

Игрок на мраморной арфе (EC II; Badisches Landesmuseum, Карлсруэ )

Однако большинство этих фигур представляют собой сильно стилизованные изображения женской человеческой формы, обычно имеющие плоскую геометрическую форму, что придает им поразительное сходство с сегодняшними. современное искусство. Однако это может быть современным заблуждением, поскольку есть свидетельства того, что скульптуры изначально были ярко раскрашены.[7] Большинство фигурок женские, изображенные обнаженными, со скрещенными на животе руками, обычно правая рука находится ниже левой. Большинство авторов, рассматривавших эти артефакты с антропологической или психологической точки зрения, предполагали, что они представляют Великую Богиню природы, в традиции, продолжающейся традициями неолитических женских фигур, таких как Венера Виллендорфская.[8] Хотя некоторые археологи согласятся,[9] эта интерпретация в целом не согласуется с археологами, среди которых нет единого мнения относительно их значения. Их по-разному интерпретировали как идолов богов, изображений смерти, детских кукол и прочего. Один авторитет считает, что они были «больше, чем куклы и, вероятно, меньше, чем священные идолы». [10]

Часть серия на
История греческого искусства
Николаос Гизис - Historia.png
Греческий бронзовый век
Древняя Греция
Средневековая Греция
Поствизантийская Греция
Современная Греция

Предположения, что эти изображения были идолами в строгом смысле слова - культовые объекты, которые были в центре ритуального поклонения, - не подтверждаются никакими археологическими свидетельствами.[11] Археологические данные свидетельствуют о том, что эти изображения регулярно использовались в погребальной практике: все они были найдены в могилах. Тем не менее, по крайней мере, на некоторых из них есть явные признаки того, что они были отремонтированы, подразумевая, что они были объектами, которые умершие ценили при жизни, и не были созданы специально для захоронения. Кроме того, иногда более крупные фигуры разбивались так, что хоронили только часть из них - феномен, которому нет объяснения. Фигуры, очевидно, были похоронены наравне с мужчинами и женщинами.[12] Такие фигурки были не в каждой могиле.[10] В то время как скульптуры чаще всего находят лежащими на спине в могилах, более крупные образцы могли быть установлены в святилищах или жилищах.[13]

Раннее кикладское искусство

Раннее кикладское искусство делится на три периода: EC I (2800–2500 до н.э.), EC II (2500–2200 до н.э.) и EC III (2200–2000 до н.э.). Искусство ни в коем случае не ограничивается строго одним из этих периодов, а в некоторых случаях даже представляет более чем один из Кикладских островов. Искусство EC I лучше всего представлено на островах Парос, Антипарос, и Аморгос, в то время как EC II в основном встречается на Сирос, и EC III по Мелос.[14]

Ранний Кикладский период I (культура Гротта-Пелос, 3300–2700 гг. До н.э.)

Женская мраморная фигура (ок. 3000 г. до н. Э .; Бруклинский музей )

Наиболее важные ранние группы Гротта-Пелосская культура Пелос, Пластирас и Лурос. Фигурки Пелоса имеют схематический вид. И мужчины, и женщины в положении стоя с головой и лицом составляют тип Plastiras; Рендеринг натуралистичен, но также странно стилизован. Тип Луроса рассматривается как переходный, сочетающий в себе как схематические, так и натуралистические элементы.[15][16] Чаще встречаются схематические изображения, они имеют очень плоский профиль, простые формы и не имеют четко очерченной головы. Натуралистические фигуры маленькие и, как правило, имеют странные или преувеличенные пропорции, с длинными шеями, угловатыми верхними частями тела и мускулистыми ногами.[17]

Тип Пелоса (схема)

Фигурки типа Пелос отличаются от многих других кикладских фигурок, поскольку для большинства их пол не определен. Самыми известными фигурками типа «Пелос» являются фигурки в форме «скрипки». На фигурках подразумевается удлиненная голова, без ног и туловище в форме скрипки. У одной конкретной фигурки «скрипка» есть грудь, руки под грудью и лобковый треугольник, возможно, представляющий богиню плодородия. Однако, поскольку не все фигурки обладают этими характеристиками, в настоящее время нельзя сделать точный вывод.

Фигурка из кикладского мрамора, тип Plastiras

Тип пластиры (натуралистический)

Тип Plastiras - ранний образец кикладских фигурок, названный в честь кладбища на Парос где они были найдены.[18] Фигуры сохраняют скрипичную форму, положение и расположение сложенных рук своих предшественников, но заметно отличаются друг от друга. Тип Plastiras - наиболее натуралистичный тип кикладской статуэтки, отмеченный преувеличенными пропорциями. Яйцевидная голова с резными чертами лица, включая уши, расположена на удлиненной шее, которая обычно занимает треть общего роста фигуры.[19] Ноги были вырезаны отдельно по всей длине, что часто приводило к поломкам. На женских фигурах лобковая область ограничена разрезом, а грудь моделируется. Представления мужчин различаются по строению, но не особенно, поскольку они обладают более узкими бедрами и резными изображениями мужских половых органов. Фигурки обычно имеют небольшие размеры, обычно не больше тридцати сантиметров, и не могут стоять самостоятельно, так как ступни заострены. Сохранившиеся фигурки были вырезаны из мрамора, но некоторые предполагают, что они также могли быть вырезаны из дерева.

Женская мраморная статуэтка с Наксоса, тип Луроса (I – II EC, 2800–2700 гг. До н. Э .; Ашмоловский музей, Оксфорд)
Женская мраморная статуэтка типа Капсала (II EC, 2700–2600 гг. До н. Э .; британский музей )

Тип Луроса (схематический и натуралистический)

Тип Лурос - это категория кикладских статуэток из ранней кикладской фазы I века. Бронзовый век. Сочетая в себе натуралистический и схематический подходы к более ранним стилям фигуры, тип Лурос имеет безликие лица, длинную шею и простое тело с зауженными плечами, которые имеют тенденцию расширяться за пределы бедер. Формы ног тщательно продуманы, но разделены не дальше колен или середины икры.[19] Хотя грудь не указана, фигуры этого типа по-прежнему указывают на женскую форму и, как правило, несут свидетельства резного лобкового треугольника.

Ранний Кикладский период II (культура Керос-Сирос, 2800–2300 гг. До н.э.)

Группа из трех фигурок раннего Спедоса, Керос-сиросская культура (EC II)

Капсала сорт

Сорт Капсала - это разновидность кикладских фигур раннего кикладского периода II. Часто считается, что это разнообразие предшествует или частично совпадает с периодом канонического разнообразия фигур Спедоса. Фигуры Капсалы отличаются от канонического типа тем, что руки держатся намного ниже в сложенной конфигурации справа-снизу-слева, а на лицах отсутствуют скульптурные черты, кроме носа и иногда ушей.[19] Фигуры Капсалы демонстрируют тенденцию к стройности, особенно в ногах, которые намного длиннее и лишены мощной мускулатуры, характерной для более ранних форм скульптур. Плечи и бедра тоже намного уже, а сами фигуры очень маленькие по размеру, редко превышающие 30 см в длину. Факты свидетельствуют о том, что краска теперь регулярно используется для разграничения таких деталей, как глаза и лобковый треугольник, а не для их прямого вырезания. Одной из характерных черт разновидности Капсала является то, что некоторые рисунки, кажется, предполагают беременность, с выпуклым животом с линиями, проведенными поперек живота. Как и другие фигуры раннего Кикладского периода II, наиболее характерной чертой разновидности Капсалы является их положение со сложенными руками.

Сорт Спедос

Женская мраморная статуэтка, вероятно, из Аморгос, Разновидность Dokathismata (EC II, 2800–2300 гг. До н. Э .; Ashmolean Museum)

Тип Spedos, названный в честь раннего кикладского кладбища на Наксос, является наиболее распространенным типом кикладских фигурок. Он имеет самое широкое распространение как на Кикладах, так и в других местах, а также самый долгоживущий. В целом группа включает фигурки высотой от миниатюрных образцов 8 см до монументальных скульптур 1,5 м. За исключением статуи мужской фигуры, которая сейчас находится в Музее коллекции кикладского искусства, все известные работы разновидности Spedos являются женскими фигурами.[20] Фигурки Спедос - это, как правило, стройные удлиненные женские формы со скрещенными руками. Для них характерны U-образные головы и глубоко прорезанная щель между ног.

Разновидность докатизма

Тип Dokathismata - это кикладская фигура конца раннего кикладского периода II бронзового века. Обладая характеристиками, унаследованными от более ранней разновидности Spedos, фигурки Dokathismata имеют широкие, угловатые плечи и прямой профиль. Фигуры докатизмы считаются наиболее стилизованными из фигур со сложенными руками, с длинной элегантной формой, которая демонстрирует сильное чувство геометрии, что особенно заметно в голове, которая имеет почти треугольную форму. Эти фигуры были несколько консервативно построены по сравнению с более ранними разновидностями, с неглубокой расщелиной на ногах и соединенными ступнями.[19] Несмотря на это, фигурки были довольно хрупкими и легко ломались. Возвращение надрезанного лобкового треугольника также отмечено у разнообразных фигур докатизматов.

Женская мраморная статуэтка типа Халандриани (II EC, 2400–2200 гг. До н.э .; Британский музей)

Сорт Chalandriani

Женская мраморная статуэтка с Крита, разновидность Комаса (II EC, 2800–2200 гг. До н. Э .; Археологический музей Ханьи )

В Chalandriani разновидность - это тип кикладской фигуры конца раннего кикладского периода II бронзового века. Названа в честь кладбища на острове Сирос на которых они были найдены, эти фигуры по стилю и манере несколько похожи на Разновидность докатизма что предшествовало им. Фигуры Чаландриани, однако, имеют более усеченную форму, в которой руки очень близки к лобковому треугольнику, а расщелина на ноге обозначена только неглубокой бороздкой.[19]

Одна особенность разновидности Chalandriani заключается в том, что строгая конфигурация справа-снизу-слева, обнаруженная на предыдущих рисунках, казалось, ослабла, поскольку некоторые скульптуры перевернули руки или даже отказались от сложенного положения для одной или обеих рук. Лежащее положение предыдущих фигур также вызывает затруднения, поскольку ступни не всегда наклонены, а ноги несколько жесткие. Плечи были расширены еще больше, чем у докатизматов, и были довольно подвержены повреждениям, так как плечи и плечи также являются самой тонкой частью скульптуры. Голова треугольной или щитообразной формы с несколькими чертами лица, кроме выступающего носа, соединенного с телом шеей пирамидальной формы. Подобно фигурам разновидности докатизмата, некоторые фигуры халандриани представлены беременными. Отличительная черта этих фигур - смелые и преувеличенные обозначения плеч и предплечий.

Ранние минойские примеры

Сорт комаса

Фигурки Комаса из раннеминойского кладбища II в Koumasa на Крите очень маленькие и плоские. Фигуры со сложенными руками обычно имеют короткие ноги и широкие плечи.[21] и были склонны к поломке, учитывая их хрупкое строение.[22]

Кикладский "Сковорода ”, Терракота с орнаментом из штампованных и вырезанных спиралей (I – II EC, ок. 2700 г. до н.э., фаза Кампос)

Керамика

Ранние терракотовые фигурки из Санторини (ок. 2100 г. до н. э .; Музей кикладской культуры)

Художникам было трудно работать с местной глиной, а гончарные изделия, тарелки и вазы этого периода редко бывают выше посредственного.[14] Некоторое значение имеют так называемыесковородки ', который появился на острове Сирос во время фазы EC II. Это круглые декорированные диски, которые использовались не для приготовления пищи, а, возможно, в качестве оберегов плодородия или зеркал.[23] Также были найдены зоологические фигурки и предметы, изображающие корабли.

Помимо этого, были обнаружены и другие формы функциональной керамики. Вся керамика ранней кикладской цивилизации была изготовлена ​​вручную и обычно была черного или красноватого цвета, хотя также была найдена керамика бледно-желтого цвета. Наиболее распространенными формами являются цилиндрические коробки, известные как пиксиды, и банки с воротником.[17] Они грубоваты по конструкции, с толстыми стенами и крошащимися изъянами, но иногда имеют натуралистический дизайн, напоминающий морскую культуру Эгейских островов. Также есть фигурки животных.

Золотая фигура козерога из Санторини, поздний кикладский (17 век до н.э.)

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ «Арфист, ранний кикладский период (бронзовый век)». Smarthistory в Ханская академия. Получено 8 сентября, 2014.
  2. ^ Адамс, Лори (1999). Искусство сквозь время (четвертое изд.). Мак-Гроу Хилл. п.112.
  3. ^ Вытяжка 28
  4. ^ Doumas, стр. 81 год
  5. ^ Хиггинс, стр. 61
  6. ^ Хиггинс, стр. 60
  7. ^ Музей Гетти, прошедшая выставка «Доисторическое искусство Восточного Средиземноморья»
  8. ^ Мария Гимбутас, Язык Богини, HarperCollins 1991 стр. 203; Эрих Нойман, Великая Мать: анализ архетипа тр. Ральф Манхейм, Princeton University Press, 2-е изд. 1963, стр. 113.)
  9. ^ Дж. Тимме, Die Religioese Bedeutung der Kykladenidole, Antike Kunst 8 (9165), с. 72–86.
  10. ^ а б Эмили Вермель, Греция в эпоху бронзы, University of Chicago Press 1974, стр. 52.
  11. ^ Л. Марангу, Кикладская культура: Наксос в 3-м тысячелетии до нашей эры Афины 1990 стр. 101, 141 [sic ]
  12. ^ Марангу р. 101
  13. ^ Ботмер, Бернард (1974). Краткий справочник по отделу египетского и классического искусства. Бруклин, Нью-Йорк: Бруклинский музей. п. 20.
  14. ^ а б Хиггинс 53
  15. ^ «Кикладская культура». Лейк-Форест Колледж. Получено 11 ноября 2014.
  16. ^ Вианелло, Андреа. «Кикладские фигурки в погребальных обрядах». BrozeAge.org. Получено 11 ноября 2014.
  17. ^ а б Фиттон, Дж. Лесли (1989). Кикладское Искусство. Лондон: Британский музей прессы. п. 22. ISBN  978-0714112930.
  18. ^ Getz-Preziosi, Pat (1987). Раннее кикладское искусство в коллекциях Северной Америки. Сиэтл и Лондон: Вашингтонский университет Press. п. 52.
  19. ^ а б c d е Getz-Gentle, Пэт (2001). Персональные стили в ранней кикладской скульптуре. Сиэтл и Лондон: Вашингтонский университет Press.
  20. ^ Фигурка разнообразия спедос В архиве 2014-08-19 в Wayback Machine Музей кикладского искусства
  21. ^ «Кикладское искусство: образ в разнообразии Комаса». Фонд Брэдшоу.
  22. ^ Getz-Preziosi, Pat (1982). «Риск и ремонт в ранней кикладской скульптуре» (PDF). Журнал Метрополитен-музей. 18: 24.
  23. ^ Хиггинс 54

Рекомендации

  • Дума, Христос (1969). Раннее кикладское искусство. Frederick A. Praeger, Inc.
  • Хиггинс, Рейнольд (1967). Минойское и микенское искусство. Темза и Гудзон.
  • Худ, Синклер (1978). Искусство в доисторической Греции. Книги пингвинов.

внешняя ссылка