Эмануэль Видович - Википедия - Emanuel Vidović

Эмануэль Видович
Эмануэль Видович 1936.jpg
Эмануэль Видович в 1936 году
Родившийся(1870-12-24)24 декабря 1870 г.
Умер1 июня 1953 г.(1953-06-01) (82 года)
НациональностьХорват
ОбразованиеВенеция
ИзвестенКартина маслом, Гуашь, Графика, Пастель
ДвижениеИмпрессионизм, Искусство модерн, Современное искусство

Эмануэль Божидар Видович (24 декабря 1870 - 1 июня 1953) был хорватским живописцем и графиком из Расколоть.

Эмануэль Видович сыграл важную роль в обеспечении современное искусство идеи для Сплита. С 1900 г. был активным членом Литературно-художественного клуба, а с 1907 г. вместе с Иван Мештрович, он основал Общество Медулич. Хотя он учился в Академии художеств в Венеция, он так и не закончил свое формальное обучение, предпочитая вместо этого рисовать сцены Венеции - интерьеры, виды каналов, лагуны и мотивы со всего города Кьоджиа. В 1898 году он вернулся в свой родной город Сплит, привезя с собой новые идеи постимпрессионист стиль светлый и насыщенный цвет. Он писал пленэрные пейзажи и более стилизованные, большие холсты еще в своей студии. Его ранние работы содержали литературные отсылки к истории и легендам южных славян в искусство модерн стиль. Более поздние работы станут темнее, с более яркими акцентами и экспрессионист стиль черные контуры вокруг форм. Его пейзажи, и особенно его более поздние интерьеры церквей в окрестностях Сплита и Трогира, были хорошо приняты критиками и публикой.

Видович был избран членом-корреспондентом Югославская академия наук и искусств в 1949 году. Выставлял свои работы на персональных и групповых выставках в Хорватии и за рубежом. На протяжении многих лет он был профессором рисования в средней школе и в школе ремесел в Сплите.

В 1986 году в Сплите открылась Галерея Эмануэля Видовича, в которой представлена ​​жизнь и творчество художника.[1]

биография

Видович был первым ребенком Ивана Видовича из Сплита и Пашквы (урожденная Грубич) из близлежащего Солина. Он родился в канун Рождества 1870 года в каменном коттедже в районе Вели Варош. После начальной школы он учился в Imperial Royal High School (Цесарско-Кралевску Велику Реалку) в Сплите, где он учился рисованию у архитектора и художника Эмиля Веккьетти.[1]

В 1887 году 17-летний Видович поступил в скульптура на Accademia di Belle Arti в Венеция. Он перешел на отделение живописи, но был недоволен консерватизмом преподавания и в 1890 году бросил формальную учебу. Какое-то время он изо всех сил пытался поддержать себя, рисовал сцены вокруг Венеции. В 1892 году он прибыл в Милан, где работал в Famiglia Artistica.[1]

В 1894 году в Милане выставлялась одна из картин Видовича вместе с работами художника. Джованни Сегантини. В том же году он провел время в Кьоджиа, тихий рыбацкий городок с живописными лагунами и каналами. Среди картин того времени был залитый светом холст, написанный широкими мазками, а также романтические пейзажи рассвета и заката, отражающие дух старины. символизм.[1]

По возвращении в Сплит Видович установил тесные отношения с художниками. Йосип Лалич, Анте Катунарич и Вирджил Менегелло Динчич, и со строителем Анте Безич. В 1896 году он выставил свои работы на месте, а в следующем году на международной выставке в Копенгаген.[1]

В 1897 году он провел почти год в Кьоджиа, на этот раз в компании Анте Катунарича. С этого продуктивного времени открываются виды на Кьоджа, Венецию и Джудекка, где залитые солнцем формы изображены в мерцающих цветных мазках, а детали почти потеряны.[1] Вернувшись в Сплит в 1898 году, Видович рисовал местные сцены в том же стиле. Он стал альтернативным мастером рисования в средней школе и основал свою первую студию. В том же году он женился на Амалии Баффо из Кьоджи.

Создание Литературно-художественного клуба (г.Književno-umjetničkog kluba) в 1900 г. современное искусство разделять. Эмануэль Видович был одним из самых активных ее участников, организовав первую выставку вместе с Йосип Лалич в 1901 году. Помимо картин, написанных маслом, он также показал несколько карикатур. В 1903 году Видович провел свои первые персональные выставки в Сплите и Загребе, а также участвовал в групповых выставках в Милан, Лондон, Вена и София.[1]

В 1908 году Видович был одним из организаторов большой художественной выставки Далмации, и в том же году вместе с Катунаричем и Динчичем начал издавать сатирическую газету. Дуйе Балавац. Иван Мештрович и Видович основали Общество Медулич, вместе с другими молодыми художниками этого района. В 1909 году Видович был назначен профессором рисования в Школе ремесел (Обртной школы) в Сплите.[1]

После войны, в 1919 году, Видович провел свою вторую персональную выставку в Сплите, которая позже была перенесена в Загреб, Белград, и Осиек. Затем он переехал в мастерскую, которую использовал в 1919–1942 годах на чердаке бывшего правительственного здания на площади Клайчева.[1]

В 1923 г. провел персональную выставку в г. Прага, а в 1924 г. совместная выставка с Анжело Уводич открылся в салоне Ивана Галича в Сплите. Эмануэль Видович организовал Великую юбилейную выставку в 1929 году в Сплите и Загребе и в 1931 году в Белграде. В это время в его картинах маслом начали появляться новые темы - натюрморты и интерьеры, а также он выставлял пейзажи пастелью.[1]

В начале 1930-х Видович создал значительный цикл пейзажей Трогира, которые были выставлены в Сплите в 1936 году. Эти новые работы представляли собой отход от его прежнего литературного символизма и были тепло приняты публикой и критиками. В 1939 году Видович принял участие в фестивале «Полвека хорватского искусства» (Pola vijeka hrvatske umjetnosti) в Загребе, а также провела новую персональную выставку в Салоне Галич в Сплите. Показывали интерьеры церквей и его мастерской, натюрморты.[1]

В 1938–1942 гг. Он написал серию церковных интерьеров, разработав новый подход к изображению пространства. Глубокие трехмерные пространства, снятые с разных точек зрения, уравновешиваются изысканной обработкой. Цикл Трогира 1936 года был встречен критиками, и он был избран для участия в Венецианские биеннале 1942 и 1952 годов. Во время войны он ушел в свою мастерскую и сосредоточился на росписи интерьеров и натюрмортов.[1]

В 1949 году Видович был избран членом-корреспондентом Югославская академия наук и искусств а в 1952 году в Загребе прошла ретроспективная выставка его работ.[1]

Эмануэль Видович умер 1 июня 1953 года.

Наследие

Ранние картины Видовича, изображающие Венецию, Милан и Кьоджа, были вдохновлены техникой дивизионизма Сегантини. В частности, его картины Кьоджиа варьируются от мягкой лирической сумеречной атмосферы до ярких, красочных залитых солнцем пейзажей и морских пейзажей.[2]

В Сплите и его окрестностях Видович сделал множество этюдов и зарисовок на пленэре, работая с яркими красками в живом пейзаже. Позже в своей мастерской, перенося эти свежие впечатления на большие полотна, Видович создавал мягкую, лиричную и часто символическую атмосферу.[3] Его палитра становилась все темнее, и многие из этих картин демонстрируют силу и оригинальность. На более светлых участках в темных картинах Видович создал интенсивные светящиеся и красочные эффекты.[2]

В диптихе Маленький мир (Мали Свиджет) Видович экспериментировал с отделениями Сегантини, добиваясь чистого стиля. В «Ангелусе» (1906/7) пространство исчезает, и все изображение создается с помощью красных плоскостей мерцающих точек, а формы сводятся к нескольким мирным горизонтальным линиям.[1]

Примерно в 1920 году стиль живописи Видовича изменился - его палитра стала темной (в основном синей, зеленой, коричневой и черной) с редкими акцентами ярких цветов, формы были обведены черным с линиями, которые имели тенденцию становиться искаженными, придавая картинам вид. экспрессионист чувство.[1]

С 1930 года Видович регулярно посещал Трогир, которого привлекала патина, которую долгие годы придали его архитектуре. В то время он также начал писать натюрморты, в основном вдохновляясь старинными скульптурами, церковными предметами и антиквариатом в своей студии в Сплите.[3] Он отошел от прежнего литературного символизма, его палитра стала ярче, рисунки - четче, а его художественный опыт нашел отражение в лирических нотах и ​​типичной средиземноморской атмосфере.[2]

Будучи профессором средней школы и школы декоративного искусства в Сплите, Видович обучал молодое поколение художников.[2][3]

В 1986 году в Сплите открылась Галерея Эмануэля Видовича, в которой представлена ​​жизнь и творчество художника. Являясь частью Городского музея в Сплите, он содержит коллекцию картин, фотографий и мастерскую художников.[4]

Работает

Интерьер Видович на югославской марке 1973 года
  • Джудекка, 1898, Современная галерея, Загреб
  • Враница, 1898 г., Археологический музей, Сплит
  • Падение Солина (Пада Солинчице) 1898
  • Дома в Тускулуме (Kuće kod Tusculuma) 1898
  • Маленький мир (Мали Свиджет), 1904
  • Angelus, 1906/7, ulje na platnu, Modern Gallery, Загреб
  • Деревенские дома, Солин (Селячке куче, Солин), 1921, Галерея Эмануэля Видовича, Сплит
  • Натюрморт (Мртва природа) 1926
  • Из студии (Из ателье) 1926
  • Статуя с сосудом (Кип с посудом) 1927
  • Гавань Сплита, 1937 год.[5]
  • Сплитский собор (Сплитская катедрала), 1939, Галерея Эмануэля Видовича, Сплит
  • Старые часы (Стари сел), 1945, Галерея Эмануэля Видовича, Сплит
  • Камерленго, 1952 г.

Интернет-галерея его работ [1]

Выставки

Персональные выставки

Избранные недавние персональные выставки[6]

  • 2009 Выставка Эмануэля Видовича в Художественном павильоне «Юрай Спорер» в Опатии, Хорватия.[3]
  • 2001 Эмануэль Видович - Музей современного искусства, Дубровник
  • 2000 Эмануэль Видович: djela iz fundusa Galerije umjetnina - Galerija Umjetnina Split, Сплит
  • 1982 Эмануэль Видович - Galerija Umjetnina Split, Сплит
  • 1971 Эмануэль Видович 1870–1953 - Павильон Умжетницкий / Художественный павильон Загреб, Загреб
  • 1963 Эмануэль Видович - Galerija Umjetnina Split, Сплит
  • 1953 Posmrtna izložba Emanuela Vidovića - Galerija Umjetnina Split, Сплит

Групповые выставки

Избранные недавние групповые выставки[6]

  • 2008 Из фондов музея - Музей современного искусства Дубровник, Дубровник.
  • 2007 Iz fundusa galerije - Музей современного искусства Дубровник, Дубровник
  • 2006 Выбор из коллекции Музея современного искусства Дубровника - Музей современного искусства Дубровник, Дубровник
  • Венецианская биеннале 1942, 1952

Публичные коллекции

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о "Галерея Эмануэля Видовича". Muzej Grada Сплит. Получено 16 марта 2011.
  2. ^ а б c d "Эмануэль Видович (1870–1953) Биография". Архивировано из оригинал 21 марта 2012 г.. Получено 16 марта 2011.
  3. ^ а б c d «Выставка Эмануэля Видовича открывается в Художественном павильоне, Опатия». Получено 16 марта 2011. Эмануэль Видович, один из самых важных художников в истории хорватского искусства.
  4. ^ "Эмануэль Видович". Архивировано из оригинал 1 мая 2010 г.. Получено 16 марта 2011.
  5. ^ "Эмануэль Видович" Гавань Сплита ", 1937 год". 1700-летие города Сплит. Croatian Post, Inc. Архивировано с оригинал 7 марта 2012 г.. Получено 20 марта 2011.
  6. ^ а б "Эмануэль Видович 1870–1953, профиль персонала". Артфакты. Получено 20 марта 2011.

внешняя ссылка