Эрик Певернаги - Erik Pevernagie

Эрик Певернаги
Эрик Певернаги с Гилбертом и Джорджем, сентябрь 2012.jpg
Эрик Певернаги (в центре) с художниками Гилберт и Джордж в 2012
Родившийся1939
Национальностьбельгийский
ИзвестенКартина

Эрик Певернаги (1939 г.р.) бельгийский художник и писатель, живущий в Уккле / Уккель (Брюссель ), который проводил выставки в г. Париж, Нью-Йорк, Берлин, Дюссельдорф, Амстердам, Лондон, Брюссель и Антверпен.

Жизнь

Певернаги родился в Брюсселе, двуязычном городе, где смешались латинская и германская культуры. Он сын и ученик художника-экспрессиониста, Луи Певернаги (1904–1970). С самого начала он интересовался англосаксонским и германским культурным наследием и стал магистром германской филологии в Свободный университет Брюсселя (1961). Он получил степень магистра в Кембридж University (Великобритания) и стал профессором Университета Эразмус. Степень магистра Досуг Agogics (1971) побудил его создать социальную и культурную некоммерческую организацию, расположенную на двух лодках в порту Брюсселя: "Ric's River Boat" и "Художественная лодка Рика ", что позволило ему познакомиться с выдающимися персонажами в мире искусства. Он стал ассоциированным академиком Accademia Internazionale del Verbano di Lettere, Arti, Scienze.

Работа

Эрик Певернаги. Terra incognita (90 x 120), холст, масло, металл

Художник, кажется, черпает вдохновение в нескольких аспектах социальной ткани. Коммуникация и общение - повторяющиеся центральные темы в его работах. Такие темы, как отчуждение, уединение, беспорядки, незащищенность, кажутся отправными точками для визуального производства. Просмотр картины становится семиотический опыт, а слова, заголовки, предложения и граффити должны быть расширениями и разъяснениями визуального эффекта. Создание произведения одновременно пластическое и литературное.[1]

Если «детали» добавляют к структуре работы, маленькие предметы жизни кажутся краеугольными камнями, через которые зритель может постигать мир. Хотя отдельные события из коллективная память переводятся в холст, художественный подход заключается в сокрытии предмета в особой среде.[2]

Вся работа практически не поддается классификации, так как различные течения, кажется, достигают своей кульминации. В то время как персонажи интегрированы в свое окружение, через геометрические линии и композиционные плоскости, фигурация и абстракционизм вынуждены идти на компромисс, явно с целью вызвать ряд эмоций и размышлений.

Поскольку материал на холсте и цветовой процесс играют важную роль, для придания характерной текстуры используются песок и металлическая опилка. У художника явно есть диалектический подход к «присутствию» и «отсутствию», а также к «нарисованному» и «неокрашенному» материи в искусстве, который, кажется, создает некое напряжение, визуально и ментально.[3]

Цитаты

Les choses avaient enfin perdu leur pesanteur
  • «Эрик Певернаги известен прежде всего тем, что сочетает в своих работах как фигуративные, так и абстрактные элементы. Начиная с простого геометрического эскиза или« граффити », он строит поверхность из таких материалов, как пепел, песок или металлическая стружка». (Дойл Нью-Йорк )[4]
  • «Человек» стоит в центре его творчества: человек интегрирован в свою природную среду, иногда даже поглощен ею. С другой стороны, он, кажется, отрицает это, поскольку Певернаги вводит граффити в свои картины. Поступая так, он свидетельствует о том, что одиночество человека, его отчуждение в городской структуре ». (Бенезит Словарь художников, Париж)[5]
  • «Преодоление разрыва между поколениями, социальными слоями и национальностями - непростое дело. Однако Эрик Певернаги, возможно, нашел работоспособную формулу, чтобы уменьшить отчуждение». (International Herald Tribune )[6]
  • «Отрицая какое-либо физическое присутствие персонажа и оставляя простые доказательства одежды, художник дает нам репродукцию нулевой точки разума. Его антигерой решил сделать tabula rasa и избавиться от всех приобретенных предполагаемых качеств». (Кристи, Нью-Йорк, Каталог)[7]
  • Его послание, как луч света, пересекающий туман человеческого состояния, привлекает наше внимание к фрагменту, чтобы помочь нам исследовать Вселенную. Деталь выбрана в качестве отправной точки возможного знания, углубляя наше восприятие и сознание. Певернаги предлагает нам первые кусочки головоломки, которую мы должны собрать. Он замораживает момент как пароль, чтобы раскрыть вечность. Его философский подход к «сущности» далее материализуется выбором технических параметров: плоскостность перспективы , геометрические формы, узкий хроматический диапазон, использование материальных элементов, таких как песок и металлические файлы ... так или иначе напоминающие египетское искусство, искусство, основанное на языке икон и символов, для исследования и объяснения тайны ». (Р. Пувиа, Лондон )[8]
  • "Бельгийский художник, который добавляет геометрические цветные поверхности в своих работах персонажам или архитектурным пространствам. Кроме того, он использует такие материалы на своих полотнах, как песок и металлическая стружка, которые придают его картинам особую текстуру поверхности и которые, кажется, погружают в себя отдельные объекты. в изысканную умеренную окраску благодаря отражению света ". (Кеттерер, Гамбург)[9]
  • «Человеческое существо, присутствующее во всех его работах, уменьшено до конгруэнтной части. Некоторые бледные черты, тела сливаются с холстом, оставляя место для аксессуаров, выделенных художником более образно. Материал вездесущ в картинах Эрика Певернаги и придают своей работе всю интенсивность посланий, которые он пытается передать. Металл, алюминий, песок. Жесткость его полотен идеально гармонирует с длинными сходящимися линиями и острыми углами его картин ». (М. Ладавезе)[10]
  • "Типичный представитель современного художника, который сочетает в своей работе абстрактные и образные элементы. Он начинает с идеи и пластично выражает эту идею. Таким образом, он изображает мир, который стал запутанным и ненадежным, и задает вопросы, которые можно интерпретировать зритель ". (Поль Пирон, Брюссель)[11]
  • "Сочетает фигуру и абстракцию с поэтическим и философским ключом. Важны обрамление, пересечения, баланс поверхностей. Добавляет посторонние вещества (пепел, песок, песок и т. Д.), Что придает аспект странности и жесткости, как если бы он оставил следы прошлого." (Арто)[12]
  • «Всегда прислушиваясь к окружающему миру, Эрик Певернаги отводит нашему ближнему доминирующее место в своих картинах. Человек заменяется в его среде, которая иногда вызывается граффити, и кажется, что она поглощена, растворена в окружающих его элементах. Тонкие штрихи цвета, полуабстрактные, полуфигуративные формы и специфическое обрамление ведут к растворению человека, чья жизнь кажется лишь поверхностностью. Певернаги предлагает нам выйти за пределы поверхностных барьеров, чтобы раскрыть тайну позади его персонажей, которые находятся в постоянном напряжении, как будто они ждут чего-то другого, другой жизни ». (LeVif / l'Express)[13]
  • «Всегда начиная с события коллективной памяти, Певернаги рисует очень небезопасный мир своим особым образом. Наполовину фигуративно, наполовину абстрактно он смешивает элементы земли, песка, металлических вырезок на своем холсте в сдержанных бежевых, серых, бархатно-красных тонах. Он начинает с простого граффити, эскиза человека или детали из повседневной жизни. Они используются как предлог для создания сети чистых и хорошо структурированных геометрических линий, покрывающих всю поверхность холста, чтобы вызвать эмоции. Названия подобны мерцанию в глазах. Их следует интерпретировать так, как это чувствуется. В первой или во второй степени. Удивительным в этой работе является сообщение, которое воплощается в жизнь. Художник задает вопросы. Pevernagie по-разному, и живопись - это способ их выразить. Кисть - средство уклонения, а цвет - ворота к размышлению ». (Рей-Бертот)[14]
  • «Фигуры Эрика Певернаги поглощены, интегрированы в свое окружение цветом, линиями и« идеей », которая является наиболее важной в его работе. Он начинает с идеи, а затем рисует ее. В нем мы находим проблемы, которые его занимают, которые преследуют нас и которые он изображает. Он рисует отчуждение, одиночество, беспокойство, неопределенность. Эрик Певернаги рисует для поколения. Наш мир разложился, распался на части, стал неопределенным и неуловимым. Но искусство и поэзия - это лучшие ресурсы. Работы Эрика Певернаги - захватывающая работа. С ним мы попадаем в совершенно иную вселенную, чем узнаваемая и читаемая реальность. Это вселенная, которую мы можем интерпретировать. В его искусстве задаются вопросы. У него есть видение. человек и мир. Этот художник очаровывает своими темами и тем, как он их рисует. Он вносит изменения в наш взгляд на мир ». (Профессор W. Toebosch)[15]
  • «Для меня это даже больше форма, которую человек воспринимает, чем идея художника, которая меня удивляет и отталкивает. Художник, очевидно, исходит из ситуации повседневной жизни. Форма, структура накладываются сами на себя и создают некоторое беспокойство. пусто. Никаких громоздких деталей. Никаких технических уловок. Я понимаю, что именно "детали", маленькие объекты жизни, которые нас окружают и образуют каркас, через который мы воспринимаем мир, стимулируют и поощряют мысли. предметы, которые у многих людей часто заменяют внутренний мир ". (Л. Краснова)[16]

Библиография

  • Международный биографический словарь, Melrose Press Ltd, Эли, Кембриджшир, Великобритания, 20
  • Dictionnaire de Référence, Бенези, Париж, Грюнд, 1999
  • Le Delarge, Le Dictionnaire des arts plastiques modernes et contemporains, 2009–2012
  • Le Dictionnaire des artistes plasticiens en Belgique 1800-2002, Арто, 2003
  • Dictionnaire des artistes plasticiens belges, П. Пирон, 2003 г.
  • Бельденд Бенилюкс, Петрус Мария Иосиф Эмиль Якобс, Энциклопедия: (Ле-По), Тилбург, 2000, стр. 603
  • Guida Internazionale delle Belle Arti, 2015, МП ПРОГЕТТИ, стр. 109
  • Бельгийский филологический и исторический журнал 1962 г., том 40 - 40-2. Номер с. 540–692. Эрик Певернаги: Айви Комптон-Бернетт «Дети в ее работах»
  • Goodreads: Цитаты Эрика Певернаги[17]
  • Литературные цитаты Певернаги[18]
  • Эрик Певернаги: «Слова мудрости» - отобраны и проиллюстрированы его читателями. Март 2020 года. ISBN  9798611994962
  • О философии живописи Певернаги[19]

Рекомендации

  1. ^ https://www.facebook.com/73320708795/videos/happiness-blowing-in-the-wind-by-erik-pevernagie-100-x-100-cm-oil-on-canvasstart/10153256069203796/
  2. ^ https://spiral.ac/sharing/3u5j15b/erik-pevernagiejacques-derrida-deconstruction-interpretation
  3. ^ https://www.facebook.com/73320708795/videos/10153278522468796/
  4. ^ Дойл Нью-Йорк, Каталог 6 мая 2004 г., стр. 49
  5. ^ Бенези, Париж, Грюнд, 1999, Том 10, стр. 824
  6. ^ International Herald Tribune, Сьёби, 18 января 1973 г.
  7. ^ Christies New York, Каталог 1615, 10–11 января 2006 г., стр. 18
  8. ^ Пувиа, Роберто, Веб-сайт: users.skynet.be/pevernagie/, Книжка с картинками, «Страх перед белой страницей»
  9. ^ Ketterer Hamburg, Каталог 278, 28 марта 2003 г., n ° 554
  10. ^ Ладавезе, Матьё, La Dernière Heure, 11 февраля 2002 г.
  11. ^ Пирон, Поль, Искусство в Бельгии, стр.1068
  12. ^ Pas, Wim & Greet, Arto, 2000, kz, стр. 220.
  13. ^ Le Vif / L'Express, феврье 1997 г.
  14. ^ Рей-Берто, L'Echo, 22 февраля 2002 г.
  15. ^ Toebosch, Wim: сайт Pevernagie.com, О художнике,
  16. ^ Краснова, Людмила, сайт Pevernagie.com, О художнике, Подробности жизни
  17. ^ "Цитаты Эрика Певернаги". www.goodreads.com.
  18. ^ "Цитаты Эрика Певернаги". www.quotes.net.
  19. ^ «Жизненные цитаты и картины Эрика Певернаги, бельгийского художника - Эрика Певернаги - Wattpad». www.wattpad.com.

внешняя ссылка