Южная школа - Southern School

Для южной школы чань-буддизма см. Чанский буддизм § Южная школа - Хуэйнэн и Шэньху.
Куо Си, Осеннее небо над горами и долинами, Северная Династия Сун c. 1070, фрагмент из горизонтального свитка.[1]
Драматический пейзаж позднего Мин художник Донг Цичан, который изобрел термин, с печатями и стихами признательности более поздних коллекционеров

В Южная школа (Китайский : 南宗 画; пиньинь : nán zōng huà) из Китайская живопись, часто называемый "литераторы картина" (文人 画; Вен Рен Хуа), это термин, используемый для обозначения искусства и художников, которые противостоят формальным Северная школа (北 宗 画; běi zōng huà) живописи. Это различие не географическое, а относится к стилю и содержанию работ и, в некоторой степени, к положению художника. Обычно, когда профессиональные, формальные художники относились к Северной школе, ученые-бюрократы которые либо ушли из профессионального мира, либо никогда не были его частью, составляли Южную школу.[2]

В соответствии с Уильям Ватсон, в то время как Северная школа включает «художников, которые предпочитают ясную, выразительную структуру в своих композициях с использованием явных перспективных приемов», Южная школа «культивирует более интимный стиль пейзажа, залитого облаками и туманом, в котором приятные каллиграфические формы имеют тенденцию занимать место условностей, установленных для изображения скал, деревьев и т. д. Художника Южной школы интересовали отдаленные эффекты, но его коллега по Северной школе уделял больше внимания приемам композиции, которые достигают иллюзии спад, и в то же время внимательнее к близкой реалистичности деталей.… некоторые художники колеблются между двумя ».[3] Более философское различие состоит в том, что художники южной школы «думали, что искали внутренние реальности и выражали свою собственную возвышенную природу», в то время как северные «рисовали только внешний вид вещей, мирские и декоративные».[4]

Никогда не являясь формальной школой искусства в том смысле, что художники обучаются под руководством одного мастера в одной студии, Южная школа - это скорее общий термин, охватывающий большую широту как по географии, так и по хронологии. В литераторы Можно сказать, что образ жизни, отношение и связанный с ним стиль живописи уходят довольно далеко в ранние периоды китайской истории. Однако классификация «южной школы» как таковая, т. Е. Создание термина, как утверждается, была произведена ученым-художником. Донг Цичан (1555-1636), которые позаимствовали концепцию у Чан (Дзен ) Буддизм, в котором также есть Северная и Южная школы.[5]

Стиль и сюжеты

В основном художники Южной школы работали в живопись тушью с черными чернилами и сосредоточен на выразительных мазках и несколько более импрессионистическом подходе, чем формальное внимание Северной школы к деталям и использованию цвета, а также очень изысканные традиционные приемы и методы. Стереотипный художник-литератор жил в уединении в горах или других сельских районах, не полностью изолированных, но погруженных в природную красоту и вдали от мирских забот. Они также были любителями культуры, гипотетически наслаждаясь и участвуя во всех Четыре искусства китайского ученого как рекламируется Конфуцианство, то есть живопись, каллиграфия, Музыка, и игры навыков и стратегии. Они часто объединяли эти элементы в своей работе и собирались друг с другом, чтобы разделить свои интересы.

Картины литераторов чаще всего изображают пейзажи, часто шаньшуй (Китайский : 山水; пиньинь : шан шу; горит: 'гора-вода') жанра, и в них представлены ученые на пенсии или путешественники, любующиеся пейзажами и наслаждающиеся ими, или погруженные в культуру. Фигурки часто изображают несущими или играющими Гуцинь (цитры) и проживающие в довольно изолированных горных скитах. Каллиграфические надписи, будь то классические стихи или сочинения современных литераторов (художника или друга), также довольно распространены. Однако, хотя этот вид пейзажа с определенными чертами и элементами является стандартной стереотипной живописью южной школы, на самом деле этот жанр довольно широко варьировался, поскольку сами художники-литераторы, отвергая формальные ограничения Северной школы, стремились к свободе экспериментов. с предметами и стилями.

История

Часть Жилище в горах Фучунь, свиток Хуанг Гунван, один из Четыре мастера династии Юань, c. 1350

Хотя сам термин возник гораздо позже, художники, позже связанные с ним, восходят по крайней мере к Династия Тан,[6] с большей группой из (что довольно сбивает с толку) Северная песня династия. В последний период традиция литературной пейзажной живописи, кажется, приобрела большинство характеристик, которые она сохраняла на протяжении всей своей истории, и от нее сохранился ряд теоретических работ; Степень, в которой сохранились настоящие произведения мастеров Тан или Сун, все еще вызывает споры.[7] Некоторые из известных имен периодов между периодами Тан и Сун были очень высокопоставленными чиновниками,[8] но в более поздние периоды пейзажная живопись стала прибежищем и формой приглушенного протеста в их классе для чиновников, находящихся в немилости, или для тех, кто сопротивлялся и избегал суда.[9]В период Цин (1644-1911) каноны классической китайской живописи в основном основывались на критериях, установленных Дун Цичаном, Мо Шилонгом (1537? -1587) и Чэнь Цзиру (1558-1639). Они выделили две разные школы: «Северную школу живописи» и «Южную школу живописи», также называемую «литературной живописью». Они были вдохновлены двумя школами, образованными расколом буддизма Чань во время династии Тан: школой Северного Чань и школой Южного Чань.[10]

Как и другие традиции в китайском искусстве, ранний южный стиль вскоре приобрел классический статус, его много копировали и имитировали, а более поздние художники иногда создавали наборы картин в стиле разных классических художников. Хотя он сильно пострадал от конфронтации с западной живописью с 18-го века, этот стиль продолжал практиковаться, по крайней мере, до 20-го века.[11]

Влияние в Японии

Начиная с XVIII века, взгляды китайских литераторов (ученого-бюрократа на пенсии, полностью посвятившего себя любви к культуре) начали подхватывать японские художники. Как японские литераторы (文人, C: Вен Жэнь, Дж: Бун Джин) было запрещено покидать Японию, и у них был ограниченный доступ к оригинальным китайским произведениям (или встречам с самими литераторами), образ жизни, отношение и искусство в Японии значительно изменились. Помимо исконно японского вдохновения, эти банджин получил китайское влияние только благодаря ксилография книги по искусству, которые пытались воспроизвести и передать идеалы и методы южной школы. Южная школа (南宗 画, C: Нан Чжун Хуа, Дж: Нан Шу Га) стал известен как Нанга в Японии. Японские художники-литераторы имели огромное разнообразие социальных слоев (феодалы и их слуги, самураи, купцы и даже рыбаки), хотя они подражали образу жизни китайских литераторов.[12]

Literati

Ученые, академические государственные служащие или литераторы Императорского Китая были обучены конфуцианству, известному как Школа литераторов. В раннем Китае этот термин относится к классу людей, прошедших традиционное китайское образование. Были экзамены китайской государственной службы, включая китайскую литературу и философию. Сдача экзамена была требованием для многих государственных должностей. Эти люди были мандаринами и относились к тем, кто занимал государственные должности.

Избранные известные художники

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Больной, 219-220
  2. ^ Больной, 334
  3. ^ Ватсон, 86
  4. ^ Больной, 334
  5. ^ Больной, 334
  6. ^ A.R. Дэвис (1 августа 1990 г.). Книга китайских стихов. Издательство Гонконгского университета. п. 31. ISBN  978-962-209-228-0.
  7. ^ Фаррер, 111–115; 336-339
  8. ^ Фаррер, 111–115; 336-339
  9. ^ Фаррер, 336-339
  10. ^ Меккарелли, 175–236.
  11. ^ Фаррер, 114–119; 344-345
  12. ^ Меккарелли, 175–236.

Рекомендации