Сингапурская биеннале - Singapore Biennale

Сингапурская биеннале
Ратуша 2, Сингапурская биеннале 2006, 6 октября. JPG
Первая Сингапурская биеннале 2006 г. на тогдашнемМэрия, Сингапур.
ЖанрСовременное искусство биеннале
ЧастотаБиеннале, каждые два года
Местоположение (а)Сингапур
Торжественно открыт2006
ОсновательНациональный совет искусств Сингапура, Сингапурский художественный музей
Интернет сайтhttps://www.singaporebiennale.org/

В Сингапурская биеннале (Китайский : 新加坡 双年展; пиньинь : xīn jiā pō shuāng nián zhǎn) - масштабный двухлетний современное искусство выставка в Сингапур, служащая главной платформой страны для международного диалога в области современного искусства.[1][2] Он стремится представить и отразить энергию художественных практик Сингапура и Юго-Восточная Азия в глобальном контексте, способствуя сотрудничеству и взаимодействию между художники, художественные организации и международное художественное сообщество.[2]

Впервые организовано в сентябре 2006 г. в качестве якорного культурного мероприятия для Сингапур 2006 серия мероприятий,[3] последующие биеннале проводятся раз в два или три года и обычно длятся около четырех месяцев, включая участие общественности и образовательные программы, которые включают художников и куратор беседы и туры, посещение школ и семинары, а также дни сообщества.[2]

В 2006 и 2008 годах Сингапурская биеннале была организована Национальный совет искусств, Сингапур.[1][2][3] Затем Совет поручил Сингапурский художественный музей организовать выпуски 2011, 2013 и 2016 годов.[2] Сингапурский художественный музей выступал в качестве организатора Сингапурской биеннале в 2019 году и должен продолжить эту роль до 2022 года. По состоянию на 2019 год было проведено шесть выпусков Сингапурской биеннале, седьмая из которых запланирована на 2022 год.[2]

История

Истоки Сингапурской биеннале восходят к сингапурскому плану города эпохи Возрождения (RCP).[4] Объявлено в Парламент Сингапура В 2000 году в плане развития искусства и культуры страны Сингапур был известен как «глобальный город искусств».[5] Позже, в 2002 году, был выпущен отчет о стратегии развития творческих индустрий, в котором отражено развитие искусства и культуры, дизайна и медиа в Сингапуре.[6] Одна из рекомендаций отчета включала преобразование Nokia Сингапур Искусство в Сингапурскую биеннале, которая станет главным событием в области изобразительного искусства в Сингапуре с участием местных и зарубежных художников.[6] Основываясь на этом отчете, проект Renaissance City 2.0 2005 года предполагает организацию первой Сингапурской биеннале в следующем году.[4]

2006

Яёи Кусама с Восхождение в горошек на деревьях на Сингапурской биеннале 2006 г. Орчард-роуд, Сингапур

Первая Сингапурская биеннале использовала концептуальную основу «УБЕЖДЕНИЯ», стремясь изучить взаимосвязь между современным искусством и верованиями, начиная с 4 сентября 2006 года и заканчивая 12 ноября 2006 года.[3] Мероприятие было разбросано по 19 сайтам, с Ратуша, Лагерь Танглин и недавно отремонтированный Национальный музей Сингапура в качестве основных трех площадок. Произведения искусства также были выставлены в семи основных религиозных объектах Сингапура, таких как Храм Кван Им Тонг Худ Чо и Храм Шри Кришнана, выбранный для отражения многорасового и многокультурного общества Сингапура, а также роли архитектуры в формировании общественных убеждений.[4] Другие местоположения включены Орчард-роуд, то Национальная библиотека, Железнодорожный вокзал Танджонг Пагар, и Сингапурский университет менеджмента.[1]

На биеннале 2006 года было представлено 195 работ из 95 художники и коллективы из 38 стран мира.[1] Некоторые художники включены Илья и Эмилия Кабаковы, Фудзико Накая, Хо Цзы Ньен, Дженни Хольцер, Марико Мори, Сигеру Бан, Яёи Кусама, и Такаши Курибаяси. Кураторскую команду Сингапурской биеннале возглавил известный куратор. Фумио Нанджо.[1] Другими кураторами были Роджер Макдональд (Япония), Шармини Перейра (Шри-Ланка / Великобритания) и Юджин Тан (Сингапур).[1]

Биеннале была частью Сингапур 2006 ряд мероприятий, в том числе Ежегодные собрания 2006 г. Международный Валютный Фонд и Группа Всемирного банка проводился в Сингапурский международный выставочный и конференц-центр Suntec.[3] Первая Сингапурская биеннале была организована Национальный совет искусств (который также организовал ежегодный Сингапурский фестиваль искусств ) в сочетании с Совет национального наследия.[3] В результате 18-месячного планирования бюджет биеннале составил почти 8 миллионов сингапурских долларов, и в ней приняли участие около 883 000 человек.[4]

2008

2-е издание Сингапурской биеннале, посвященное теме «Чудо», проходило с 11 сентября по 16 ноября 2008 г., и его роль исполнил художественный руководитель Фумио Нанджо.[7] Нанджо рассматривал эту тему как вызов миру, который не подвергает сомнению и не позволяет вещам и событиям вызывать трепет у людей, а современное искусство - это средство позволить себе «удивляться, трепетать, мучить, бросать вызов».[7] Выпуск 2008 года был мероприятием одновременно с сезоном Гран-при Сингапура, серией мероприятий, организованных в связи с сезоном 2008 года. Формула один гонка в Сингапуре.[4]

Всего во время биеннале было выставлено 137 работ 66 художников из 36 стран с такими именами, как Апичатпонг Вирасетакул, Чео Чай-Хианг, Динь ​​К. Ле, Э Чен, Фудзико Накая, Сигеру Бан, Шубиги Рао, и Тромарама.[7] Бюджет выставки 2008 года составил 6 миллионов сингапурских долларов, что привлекло в общей сложности 505 200 посетителей с тремя выставочными площадками: мэрия, Марина Бэй и South Beach Development.[4] По словам председателя Биеннале 2008 года Ли Суан Хианг, по сравнению с 19 площадками, использовавшимися в предыдущем выпуске, биеннале 2008 года была уменьшена, чтобы упростить посещение и ознакомление со всеми произведениями искусства.[4]

Программа включала образовательные и информационные мероприятия, такие как диалог «Встречи», образовательная художественная программа для детей от 7 до 12 лет под названием Kids Biennale, а также образовательные ресурсы для Средняя школа и младший колледж студенты.[4] Также проводились параллельные программы, такие как Art Fair Showcase Singapore.[4]

2011

Тацу Ниши с Мерлион Отель на Сингапурской биеннале 2011, временный отель, построенный вокруг знаменитого Мерлион статуя

3-я Сингапурская биеннале, тематическая «День открытых дверей», проходила с 12 марта по 15 мая 2011 года под руководством сингапурского художественного руководителя Мэтью Нгуи и кураторов Рассела Сторера и Тревора Смита.[8] В биеннале 2011 года приняли участие 60 художников из 30 стран, которые стремились изучить множество точек зрения и множество творческих подходов к вопросам того, как мы пересекаем границы, видим другие точки зрения и устанавливаем связи с другими.[4][8]

Ключевой особенностью Биеннале 2011 года стала Мерлион Отель, временный отель, построенный японским художником вокруг знаменитой статуи Мерлиона. Тацу Ниши.[8] Включены другие имена Арин Рунгджанг, Ceal Floyer, Чарльз Лим, Женевьева Чуа, Мин Вонг, Булавка для загара, Руангрупа, Шила Гауда, Саймон Фудзивара, Сон-Мин Анг, Софип Пич, Группа компаний Propeller, Тиффани Чанг, Danh V.[8] Произведения искусства в основном выставлялись в Сингапурском художественном музее, Национальном музее Сингапура и бывшем музее. Калланг аэропорт строительство. В биеннале 2011 года, стоимость организации которого составила 6 миллионов сингапурских долларов, приняли участие 912 897 человек.[4]

2013

4-я Сингапурская биеннале под названием Если мир изменился, проходил с 26 октября 2013 года по 16 февраля 2014 года под надзором консультативного комитета программы и директора проекта Тан Бун Хуэя.[9] Четвертая биеннале, на которой были представлены работы 82 художников и коллективов художников из 13 стран, была направлена ​​на то, чтобы использовать энергию региона Юго-Восточной Азии, выдвигая на первый план уникальные практики, проблемы и мириады перспектив художников из этого региона.[9]

Благодаря объединенному опыту своей команды из 27 кураторов из Юго-Восточной Азии, 93% работ созданы художниками или коллективами из этого региона, что дает наибольшее количество представлений из Азии по сравнению с более ранними выпусками Сингапурской биеннале.[9] Некоторые представленные художники включены Чон Джунхо, Бу Джунфэн, Кири Далена, Ли Вен, Мариса Дарасаватх, Мун Кёнвон, Нгуен Хай Ан, Нгуен Трин Тхи, По По, Коллектив Raqs Media, Ройстон Тан, Сюзанна Виктор, TeamLab, и Роберт Чжао Ренхуэй.[9]

2016

5-е издание Сингапурской биеннале под названием Атлас зеркал, проходил с 27 октября 2016 года по 26 февраля 2017 года.[10] Сьюзи Лингхэм выступал в качестве креативного директора, формировал и поддерживал кураторские дискуссии и курировал творческое содержание биеннале.[10] Сингапурская биеннале 2016, исследующая общие истории и текущие реалии в регионе и за его пределами, стремилась представить совокупность художественных перспектив, которые открыли неожиданные способы увидеть мир и самих себя.[10] На международной выставке современного искусства были представлены работы более 60 художников из Юго-Восточной Азии, Восточной Азии и Южной Азии.[10] Были представлены такие художники, как Аде Дармаван, До Хо Су, Нгуен Фыонг Линь, Нилима Шейх, С. Чандрасекаран и Цю Чжицзе.[10] Биеннале стремилась к более глубокому вовлечению общественности в современное изобразительное искусство посредством сопутствующих ей программ вовлечения общественности и образования.[10]

Сохраняя совместные кураторские рамки, биеннале возглавляла кураторская команда кураторов Сингапурского художественного музея: Джойс Тох, Тан Сиули, Луи Хо, Андреа Фам и Джон Тунг, а также четыре помощника куратора, приглашенных музеем: Суман Гопинатх (Бангалор, Индия); Нур Ханым Хайруддин (Ипох, Малайзия), Майкл Ли (Сингапур) и Сян Липин (Шанхай, Китай).[10] Места проведения: Сингапурский художественный музей и SAM в 8Q, Музей азиатских цивилизаций, Национальный музей Сингапура, Перанаканский музей, а Сингапурский университет менеджмента.[10]

2019

6-я Сингапурская биеннале под названием Каждый шаг в правильном направлении, был проходил с 22 ноября 2019 года по 22 марта 2020 года под руководством куратора из Филиппин Патрика Флореса в качестве художественного руководителя.[11] В этом выпуске биеннале были рассмотрены шаги, необходимые для «рассмотрения текущих условий и стремления человека к изменениям», а также того, как «зрелищность Сингапура как потемкинского мегаполиса в Юго-Восточной Азии влияет на интуицию двухлетнего зрелища».[12]

Биеннале проходила в г. Национальная галерея Сингапура, Казармы Гиллмана, и другие культурные заведения Сингапура.[11] Среди артистов-участников были Арнонт Нонгяо (Таиланд), Зай Тан (Сингапур / Великобритания), Ванди Раттана (Камбоджа), Боеди Виджаджа (Индонезия), Бусуи Аджау (Таиланд), Рэй Альбано (Филиппины), Край Чен (Сингапур), Аманда Хенг (Сингапур), Ху Юн (Китай / Сербия), Соён Ли (Южная Корея), Мин Тейн Сон (Мьянма), Окуи Лала (Малайзия), Альфонсо А. Оссорио (США), Гэри-Росс Пастрана (Филиппины), Ву Цанг (США), Мари Войнье (Франция); а также коллектив артистов Phare, Камбоджийский цирк (Камбоджа) и сотрудничество между Заккубаланом (США) и Рюичи Сакамото (Япония).[11]

Команда кураторов во главе с Флоресом состояла из сингапурских и международных кураторов, включая помощников кураторов Сингапурского художественного музея Андреа Фам и Джона Тунга. Национальная галерея Сингапура помощник куратора Го Сзе Ин, независимый исследователь и куратор из Манилы Ренан Лару-ан, историк искусства и независимый куратор из Сеула Анка Верона Михулет и независимый куратор из Бангкока Випаш Пуричанонт. [11]

Награды

С 2016 года премия Бенессе вручается в качестве официальной награды Сингапурской биеннале в сотрудничестве с Сингапурским художественным музеем.[13] Ранее награжден десять раз с 1995 по 2013 год артистам, участвующим в Венецианская биеннале, Такие как Цай Го-Цян, Олафур Элиассон, и Риркрит Тиравания, премия была создана для признания выдающихся художников, поддерживающих художественные практики, воплощающие корпоративную философию Benesse Group - «благополучие».[13][14] Награда включает как денежный приз в размере 3 миллионов йен, так и комиссию за произведения искусства, которые будут выставлены в Benesse Art Site Naoshima, Япония, или возможность собрать свои работы.[14]

На азиатском дебюте премии Сингапурской биеннале 2016 года 11-я премия Бенессе была присуждена Паннафан Йодмани (Таиланд), с Зулкифл Махмод (Сингапур) также был удостоен Премии Соитиро Фукутакэ - специальной награды, врученной по случаю открытия первого азиатского издания Премии Бенессе.[14] На Сингапурской биеннале 2019 года Аманда Хенг (Сингапур) был удостоен 12-й премии Бенессе, став первым сингапурцем, получившим награду.[15]

Полемика

На 3-й Сингапурской биеннале 2011 г. японско-британский художник. Саймон Фудзивара Работа, Добро пожаловать в отель Munber (2010), была подвергнута цензуре Сингапурский художественный музей несмотря на соответствующие рекомендательные уведомления, выставленные самим музеем как организатором биеннале.[16] Гомоэротическое содержание работы считается противоречащим законом о порнографии в музее, и контекстуально соответствующие гей порнографические журналы были удалены из установки без предварительной консультации либо с художником, Биеннале режиссером Мэтью Ngui или кураторы Рассел Storer и Тревор Смит.[16] Хотя кураторская группа и художник были проинформированы немного позже, длительные обсуждения и переговоры длились так долго, что временное закрытие работы, к которому призывал художник, стало постоянным, когда биеннале подошла к концу.[16]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Нанджо, Фумио; Квок, Киан Вун (2006). Сингапурская биеннале 2006: вера. Сингапур: Секретариат Сингапурской биеннале.
  2. ^ а б c d е ж "Сингапурская биеннале". Фонд биеннале. В архиве из оригинала 21 октября 2020 г.. Получено 21 октября 2020.
  3. ^ а б c d е "Сингапурская биеннале 2006: вера [пресс-релиз]". Национальный совет искусств. 5 декабря 2016. В архиве из оригинала 21 октября 2020 г.. Получено 21 октября 2020.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k Лим, Сью Ким; Го, Ли Ким (2017). "Сингапурская биеннале". NLB Infopedia. В архиве из оригинала 21 октября 2020 г.. Получено 21 октября 2020.
  5. ^ Ренессанс Сити Репортаж: Культура и искусство в Ренессансе Сингапур. Сингапур: Министерство информации и искусств. 2000. Архивировано с оригинал 21 октября 2020 г.. Получено 21 октября 2020.
  6. ^ а б Стратегия развития творческих индустрий (PDF). Сингапур: Рабочая группа по творческим индустриям. 2002. Архивировано с оригинал (PDF) 9 мая 2015 г.. Получено 21 октября 2020.
  7. ^ а б c Слейтер, Бен; Круз, Жозелина (2008). Сингапурская биеннале 2008: чудо. Сингапур: Секретариат Сингапурской биеннале.
  8. ^ а б c d Нгуи, Мэтью; Смит, Тревор; Сторер, Рассел (2011). Сингапурская биеннале 2011: День открытых дверей. Синапур: Сингапурский художественный музей. ISBN  9789810880507.
  9. ^ а б c d Тох, Джойс (2013). Сингапурская биеннале 2013: если мир изменился. Сингапур: Сингапурский художественный музей. ISBN  9789810780265.
  10. ^ а б c d е ж грамм час Лингхэм, Сьюзи; Тох, Джойс (2016). Сингапурская биеннале 2016: Атлас зеркал. Сингапур: Сингапурский художественный музей. ISBN  9789811111648.
  11. ^ а б c d Флорес, Патрик Д .; Тох, Джойс (2019). Каждый шаг в правильном направлении: Сингапурская биеннале 2019. Сингапур: Сингапурский художественный музей. ISBN  9789811432781.
  12. ^ Маундер, Тесса (17 января 2020 г.). Патрик Флорес: «Юго-Восточная Азия должна быть освобождена от геополитической нагрузки»'". Журнал Ocula.
  13. ^ а б «Премия Бенессе дебютирует в Азии на Сингапурской биеннале 2016 [пресс-релиз]» (PDF). Сингапурская биеннале 2016. 4 октября 2016 г. В архиве (PDF) из оригинала 22 октября 2020 г.. Получено 22 октября 2020.
  14. ^ а б c «Паннафан Йодмани, лауреат 11-й премии Бенесса, посещает острова». Сайт искусства Бенессе. 21 апреля 2017. В архиве из оригинала 22 октября 2020 г.. Получено 22 октября 2020.
  15. ^ Сор Ферн, Онг (11 января 2020 г.). «Художница Аманда Хенг - первая сингапурка, получившая премию Бенессе». The Straits Times. В архиве из оригинала 22 октября 2020 г.. Получено 22 октября 2020.
  16. ^ а б c Лингхэм, Сьюзи (ноябрь 2011 г.). "Искусство и цензура в Сингапуре: уловка 22?". ИскусствоАзиатско-Тихоокеанский регион (76). Получено 8 июн 2020.

внешняя ссылка